2024年初的成都,哪里最闹热?成都市美术馆一定是其中之一。目前,2023第二届成都国际摄影周进入倒计时,大部分高品质影像作品即将与观众“道别”。 成都市美术馆是本届摄影周的主要展馆之一,展出了五大主体展览。自开幕以来,“去看看摄影周的展览”成为众多市民休闲的选择。观众来到摄影周到底想看什么?记者昨日来到成都市美术馆,采访了30位观众。 市民参观展览
看纪实类作品 了解创作者怎样讲故事 在采访过程中,摄影作品《九儿》是被观众提及次数最多的作品。观众站在作品前,静静欣赏、感受、共情,还有不少观众默默地抹掉了眼角的一滴滴泪水。据悉,王乃功的摄影作品《九儿》曾荣获2023年第23届平遥国际摄影大展评审委员会大奖。作品记录了一位年轻的母亲九儿,在生命即将走向终点的心路历程,作品从容自然,情感节制,哀而不伤,图像与文本构建起一份家庭影像档案,尤为动人。 摄影爱好者董雅君表示,平时就喜欢记录社会,个人比较喜欢纪实类风格的作品,想来看看能不能遇见一些惊喜。当我看到《九儿》的时候,就知道这次没来错。毫不夸张地说,我刚才泪流满面,这个作品将人性和生命的课题展现得淋漓尽致。 成都市民周蜜表示,最想在这里能够看到一些对生命意义探索的作品,如果能有一些有深度、有思考、有内涵的摄影作品,就不虚此行了。 而大学生关嘉欣则说,来摄影周的主要目的是欣赏,更想看看在人文纪实类摄影作品中,创作者是怎样讲述故事的。 新闻专业学生陈锴翔说,当知道成都有摄影周时,就想来看看这里面有没有纪实类的摄影作品,尤其是新闻摄影作品,可以学习一下拍摄手法。 看AI影像 感受新颖形式和题材 本届摄影周的“对它说——AI影像生产与生成”展览备受关注。AI影像是一个前沿且富有深度的话题,而该展览则直面这个话题并进行了探索尝试。 方政的作品《截断》就非常具有创新性和思考性,在该作品前,站着一群观众在悄悄讨论着。方政将真实的手机摄影与AI生成图像并排放置,试图在图像之海中找到现实世界里的真实与多样。 市民陈盈如说,我对AI影像展特别感兴趣,很好奇到底是什么样的,我认为AI影像是一个非常有讨论价值的话题,特别是看到《2012新闻肖像》这一系列AI影像作品后,能够感受到创作者对世界的一些看法。 从事摄影相关工作的江涛表示,因为我平时工作的原因,所以想来看看有没有一些新的行业趋势。刚才逛了下,AI影像的展览非常吸引我,里面的作品带来了不一样的感官体验。 大学生李俊表示,一般来说,摄影周所呈现的作品都会比较前沿。所以来这里了解现在最前沿的摄影艺术是怎样的,尤其是AI影像,现在网上争议还挺大的,但他觉得还是来实地感受后才好评价。 市民邱子鉴表示,成都摄影周最吸引他的点就是AI影像展。他认为,人为摄影不管再厉害,很多时候光影效果、构图都无法达到最佳的状态,AI可以还原这种最佳的状态,来摄影周的目的就是想看看这些作品到底是怎样的。 摄影周展览的作品丰富多样 看大师的作品 学习他们的表现手法 星光熠熠,是对本届摄影周最具表征性的形容词。本届摄影周汇聚了李舸、阿兰·弗莱舍、亨利·卡蒂埃-布列松、宋英淑、贝尔纳·弗孔等国际摄影大师的经典作品,集纳式展示了中国摄影金像奖、金熊猫摄影艺术奖等五大奖的获奖作品。 其中,著名摄影家李舸《泾川应道》《桂海游居》系列摄影作品人气颇高,作品以黑白为主色调,中国山水画、书法等中华传统文化贯穿其中,具有强烈的标识性。 摄影爱好者廖莉说,自己非常期待可以看到一些国际大师的作品,比如说阿兰·弗莱舍。这次能够近距离看到,非常激动。另外,也希望看到具有开创性、独特性的作品和艺术家,这种创新不仅是指构图方式、光影运用和表现手法,更重要的是艺术思想,能带给自己一些启发。 摄影爱好者李天祥表示,对摄影爱好者而言,这是一个非常好的学习机会,准备在这里待上一天,好好欣赏国内外名家的摄影作品,学习他们的表现手法。《复读的现实》给自己的视觉冲击力太强了,废墟与大海形成了强烈的对比,带给了自己巨大的心灵震撼。成都市民苏勇说,“我就是奔着看摄影大师的作品来的,看了之后获益匪浅。” 外国游客Daria说,自己平常就很喜欢现代艺术,但还不太了解中国的现代艺术家,听说这个展览里有很多出色的中国艺术家的作品,想来了解一下他们的创作。比如李舸的作品让人印象很深刻,既有当代艺术的表达,同时也有中国独特的韵味,感到很惊艳。 看新兴展陈方式 带来新奇独特的观展体验 好看、好逛、好玩,是本届摄影周突出的三大属性。本届摄影周大量采用LED大屏、投影、墙面投影、交互装置等多种新兴展陈方式,展出作品横跨电影、摄影、现代文学等多个领域,创作媒介囊括摄影、录像、装置等,实现当代影像艺术与前沿科技、各学科最新成果跨界融合,给观众带来了与众不同的视觉体验。 建筑设计师周沫说,自己从事建筑设计工作,更在意展览空间是如何与摄影作品形成呼应,比如不同风格的作品如何与一个空间融为一体的,展现出融合后的艺术魅力;色彩和线条又是如何匹配的……刚才看了几个展厅,确实带给了自己一些设计灵感。特别是《九儿》的展陈布置,一面墙上全是与主题相关的文字,下面是一片芦苇,瞬间营造了一种恬静的氛围。 大学生曹思嘉表示,相较于平面作品,自己可能更倾向于看装置,一个立体的装置作品更能表达艺术家的设计风格和艺术语言,同时还为观众留下了足够的想象空间。当然,还很适合拍照发圈。 市民鹿小鹿说,个人更想看看有没有新奇的互动装置,这种互动装置可以激发自己产生一些天马行空的想法,而不是一味地去猜作者想表达什么。 美国游客马小荔表示,从一个观众的角度看,觉得展览的展陈方式特别舒服,作品和空间呼应得很巧妙,作品质量很高,让两个孩子扩展了艺术视野。 记者 吴雅婷 卢星宇 文/图 (来源:成都日报) |